昭和三十年代後半から四十年代前半にかけては、電気窯・ガス窯の普及、全国的な陶芸ブームや観光ブームの影響で、萩焼全体が急速に繁栄し始めた時期である。いわゆる新興窯が増え、萩焼のおみやげ物屋などが雨後の筍のように店を構え、「萩焼」というブランドが全国的に広まった時期であり、近代の萩焼にとって、大きな転換期となった年代である。

　大和猛は、この萩焼の転換期、昭和三十八年（一九六三）に大和保男の長男として生まれる。戦後の動乱期を耐え凌いだ松緑窯の経営も時流にも支えられ、順調に上向いていった頃である。父保男とは違い、猛は少年期に無理矢理窯の仕事をしなければいけないといった環境は全く、むしろ父保男の陶芸家としての姿は、萩焼作家としての名声も高まっていった時期であり、華やかさえに映っていた。猛の年代は、これまでの窯元の後継者として、従来とは異なる環境に育った新たな世代といえる。

　やがて思春期を迎えると、それまで全く意識していなかった家業への想いが自然に芽生え、父の影響から美術への興味も次第に膨らんできた。高校に進学すると絵画に憧れ、美術部へ入部、デッサンに力を入れて勉強していたという。昭和五十六年に名古屋芸術大学彫刻科に入学。陶芸はデザイン学科にあったため、美術全般を勉強したいと彫刻科に籍を置く。なるべく家業を意識せず、純粋に美術を修得することを心掛けた。

　昭和六十年に卒業、帰郷すると父保男に師事する。父保男の方針で、陶芸の基礎を習得した後は、職人的な窯の仕事はほとんどせず、自らの作品制作に時間を費やすことが多かったという。

　特に反発することも躊躇することもなく選んだ道であったが、いざ直面してみると、自分の技術そのものの問題や作品のイメージと技術とのギャップに悩み、精神的に不安定な状態が続いたという。陶芸家としての将来に自信を失いかけ、一度陶芸から離れ、もう一度自分がするべきことを見つめ直そうとブランクをおいた。この間は何をするではなく、とにかく自分の将来をどう進むべきかを、全く個人として考えたという。家業や偉大な父を持ったプレッシャーなどによる苦悩をクリアすることに二年間を費やした。

　平成元年（一九八九）、九州山口陶磁展に初入選、デビューをする。続く平成二年（一九九○）には山口市美術展にて奨励賞を受賞、また、この年に下関リフレッシュスポーツセンターに陶壁「波」を納めている。この陶壁は、名古屋芸術大学彫刻科の卒業制作展に出品した作品で、猛が初めて世に発表した陶の作品である。彫刻科に籍を置きながらも陶芸に対する意識は常に念頭に置いていたようだ。

流文掛分陶筥

　その後も、西日本陶芸展、西部工芸展など公募展を中心に出展を重ね、自分の可能性を試した。平成六年（一九九四）に日本伝統工芸展初入選、現在は日本工芸会の準会員となっている。
　陶芸と関わり始めて約十年目の平成八年（一九九六）「初翔展」として初の個展を開催した。お披露目展を意識し、これまでの作陶の成果を一同に展覧したそうだ。櫛目を入れ波のような躍動感のある文様の花器や皿など、父保男が生み出した塩釉の技法を取り入れ、灰釉や粉引なども組み合わせ、変化に富んだ作品に力を入れている。
　
　「真似をするとかコピーを作るといったことに非常に神経質になっているんです。できる限り独自の表現を作り上げたいと模索をしている段階だと思います。たとえ評価が下がったとしても自分でしかできないモノをこれから創造していきたいと思っています。今はまだ可能性を試している段階です。」と語る。父の強烈なイメージを少しずつ自分のイメージへと転換しようとしている。自己の追求を明確にすることによってはじめて、伝統と正面から向き合えるのだ。